La música barroca.

Introducción
El Barroco es la época sucesora al Renacimiento en la historia de la cultura. Este periodo de tiempo va desde el siglo XVII hasta mediados del siglo XVIII. El Barroco se caracteriza por recargado.
El hombre del Barroco vive una época de decadencia, tanto económica como espiritual. Esta situación social, (ya experimentada en otras épocas históricas), influye en las artes, incluyendo la Música, la cual posee grandes representantes.
Para la Historia de la Música, este periodo es uno de los mas importantes, ya que en él surgen músicos de la mas alta calidad, como son: Bach, Händel, Vivaldi, Purcell, Corelli, etc.

Bach, Johann Sebastian
Su Nacimiento
Bach nace en Eisenach, el veintiuno de marzo de 1685. Sus padres son Johann Ambrosino y María Elisabetha Lämmerhirt. Ese mismo año, y no muy lejos de Eisenach nacen Händel y Scarlatti.
Su Vida
A los diez años de edad, Bach queda huérfano de padre y madre. Tras la muerte de estos, se va a vivir a Ohrdruf, a casa de su hermano mayor, Johann Christoph, del cual es discípulo, y este a su vez de Pachelbel.
Cuando tiene quince años, sale de Ohrdruf hacia Lüneburg, ya que a casa de su hermano se ha quedado pequeña, pues este recibe ya a su tercer hijo.
Con un puesto de responsabilidad, y sirviendo al príncipe Wilhel Erst, Bach conoce la vida en la corte.
Su primer matrimonio es con María Bárbara, la cual le da siete hijos, de los cuales dos, mueren prematuramente.
Después de muerta María Bárbara, en 1720, se casa con Anna Magdalena Wilke, la cual le da trece hijos, haciendo así padre a Bach de un total de veinte hijos.
El puesto más ansiado por Bach, es el de Kapellmeister, el cual le llegó con el príncipe Leopold, dándole así la oportunidad de alejarse de la Música religiosa, y dar así rienda suelta a su música instrumental.
En 1722, a Teleman se le ofrece el codiciado puesto de Thomasschule de Leipzig, pero sin embargo este lo rechaza, pasando así a manos de Bach, el cual vivió allí durante veintisiete años
Sus años en Leipzig, están llenos de encuentros, y discusiones con sus superiores.
"Me hubiera gustado poner fin a mis días con el príncipe Leopold", confiesa Bach en una carta a un amigo.
A partir de 1728, no escribe más que catorce cantatas, o lo que es lo mismo, hay un promedio de dos por año, y esto se debe a un abandono de su faceta de compositor religioso.
Durante la ultima década de su vida se dedica al estudio de los antiguos maestros.
En 1747, tienen lugar do hechos, los cuales requieren una especial mención:
Su ingreso como miembro de la Sociedad de Ciencias Musicales, la cual es fundada por un antiguo alumno suyo.
La visita a la corte de Federico el Grande, en Potsban.
Su muerte
Bach empieza a padecer ceguera, cobro de tantos años dedicados a la lectura de manuscritos.
El 28 de julio de 1750, sufre un infarto, sucedido de unas fiebre altísimas, las que ponen fin a su vida, sin darle tiempo siquiera a redactar testamento.
En los últimos días de su vida, Bach recobra la vista pudiendo conocer así a sus nietos.
Al ver la poca valoración de sus esfuerzos por las autoridades de Leipzig, Bach redacta un memorándum titulado:
" Breve pero muy necesario diseño para una música sacra bien organizada: con ciertas modestas reflexiones sobre el declive de la música "
El conocimiento de Bach acerca de los instrumentos musicales, hacen ver en sus partituras una gran sabiduría sobre la técnica de la flauta, oboe, violín, y laúd.
La fama llega muy tarde para Johann Sebastian Bach. Conocido solo en las ciudades donde trabajo, pasan muchos años hasta que su música es comprendida, siendo su biografía la más desconocida de todos los grandes maestros.
En el primer centenario de su muerte, se inicia una investigación de su obra y vida con la creación de la sociedad Bach.
Su primera biografía aparece en 1802, escrita por Johann Nikolans Forkel. Esta biografía despierta el interés de los alemanes acerca de la importancia que había tenido Bach en el mundo de la música.
Después de muchos años en el olvido, Bach pasa a ser algo más que la gloria nacional para los alemanes. Los testimonios de sus contemporáneos, lo califican como un maestro de la improvisación.
Su música
Bach no revoluciona ni inventa nada que no exista durante ese tiempo. Su música presenta la extraña virtud de despertar entusiasmo durante distintas épocas históricas, y sin embargo, en su tiempo fue considerada "pasada de moda."
Mozart, venera a Bach y arregla muchas de sus obras.
Rossini es uno de los primeros en suscribirse a la edición completa de su obra, aparecida a partir de 1851, y como él otros muchos compositores.
Sin embargo no logra conocer a Händel, a quien trato de ver en varias ocasiones.
La música de Bach se inclina por las maneras francesas, aunque no deja de mostrar guiños italianizantes.
Él no pretende ser en vida un músico esencialmente religioso.
En 1735, escribe unas obra que él mismo denominó "Origen de la familia musical de los Bach": en esta obra cita uno a uno sus antepasados y descendientes, y además cita cada uno de sus puestos profesionales.
El instrumento predilecto de Bach, sin lugar la dudas es el órgano, quien fielmente le acompaño durante los cantos corales, y el oficio luterano. Él logro desentrañar todos los secretos del órgano. El estudio de este instrumento lo comenzó con Bextehude.
La forma musical que Bach más utiliza es la cantata. Esta solía utilizarse en el evangelio y el sermón.
La técnica de Bach se basa en el bajo continuo, pero su lenguaje musical se enriquece al aceptar en él todas las formas musicales de épocas anteriores, especialmente la polifonía.
Dio forma a la fuga , y con sus pasiones alcanzó la cumbre de la música eclesiástica protestante.
Sus obras pueden dividirse en:
Religiosas: Cantata, Pasión, música de órgano, coral.
Profana: Música para orquesta y clave, concerto, fuga.